"DOMA" según Ramón Campos Barreda

Inmerso en la lectura de Doma, de Jorge Ortiz Robla (Lastura, 2018), descubro que entre los hilos con que sus versos se entrelazan, palpita un aliento vital que trasciende el hecho poético. Un aliento íntimo, y a la par, universal: el amor y la ternura de un padre que le escribe a su hija, con la firme convicción de que sus palabras sean alimento mañana.

Todo sería más simple / si el amor se anudase despacio / y pudiésemos seguir sus movimientos / al crear los lazos.

El poeta, en un ejercicio de responsabilidad paterna, siente la necesidad de contarle a su hija como relacionarse con el mundo que está ahí, fuera del círculo protector de la infancia y de la casa, esperándole.

Y hay un mundo maravilloso que te espera / tras el umbral de la casa.

Desde ese primer lugar reconocido, donde se dan los primeros pasos, se dicen las primeras palabras, resuenan las primeras risas, o surgen los primeros miedos, todo está por descubrir. Es un proceso de aprendizaje, donde todo recurso será necesario, donde toda estrategia tendrá su sentido. Y hay que empezar por el principio: Convertir el gesto en un acto / para proteger los sueños / con las manos de la noche, / descifrar la luz limpia que tu mirada arroja.

Y es un ejercicio necesario, porque escribir es una manera de amar tu nombre, / aprender, aún tras la duda, / a descifrar esa señal, / para educarte.

Y es necesario, porque educar es, quizás, una de las tareas más complejas a las que nos enfrentamos como adultos. Y no es casual, en este caso, el título del poemario. Domar, es sujetar, amansar y hacer dócil al animal a fuerza de ejercicio y enseñanza.

En este sentido, coincido con Chantal Maillard, quien afirma en La razón estética, que “Nuestro sistema educativo se basa en la racionalidad lógica porque esto facilita las cosas: permite clasificar, seleccionar, separar. Permite el ejercicio del poder.”

Nada más lejos de la intención del autor, más bien al contrario. Una cosa es mostrar cómo funciona el mundo. Y otra muy distinta, es la doma en esa primera acepción citada. Porque no es la única, también significa dar flexibilidad y holgura a algo. Y sobre esto, si que versan sus poemas: quien cree en los límites / corre el peligro de desbordarse. Con estos dos versos termina la Carta primera, poema que inaugura este libro, y nos orienta sobre el tono que nos espera en las siguientes páginas.

Así lo expresa Sara Castelar en su certero prólogo: Doma es lo contrario a su nombre, la antítesis de los límites que mueren inevitablemente frente al deseo de libertad…

En otro sentido, el padre en un ejercicio de responsabilidad poética, consigue reinstalar a la imaginación creativa en el lugar que habitualmente ocupa el logos que nos gobierna, y no siempre con el valor positivo que le suponemos a priori, y es desde ella que se arma la conciencia en la forma crítica de poema.

Por tanto, insisto. Doma, de Jorge Ortiz Robla, es un ejercicio necesario. Un ejercicio de amor hacia la vida y, también, hacia la palabra. Y es un ejercicio crítico contra esa rigidez que nos pretende dóciles y obedientes, que, como fusta, solo sabe castigar, pero no amar.

Doma, 42 poemas distribuidos en cuatro partes, cuya lectura no solo es una práctica recomendable, sino necesaria, pues el alto grado de lucidez y de amor que Jorge Ortiz Robla muestra por todos los seres vivientes en las páginas de Doma, como ruido de peces¸ te abrazará y te hará decir no claves en tu pecho la barbilla, y volverás a sentirte como la niña que todo lo ve por primera vez.

Ramón Campos Barreda

SUPERHÉROE

Boca arriba espero un segundo más
y éste cubre mi cuerpo como rocío.

Un rayo de sol incide sobre mi rostro
creando un antifaz lumínico.

Tú te acercas sonriente y dices:

            pareces un superhéroe, papá.

Y una fuerza invade mi cuerpo.
Es el rumor del orgullo
esa energía imparable que me siente volar.

Ramón Campos Barreda (Riba-roja d’Ebre, 1959), que estudió filosofía y otras maneras de percibir el mundo y
devolver(se) lo otro en el acontecer vital, llegó a la poesía como quien llega a su destino ineludible. El encuentro era cuestión de tiempo. Un tiempo que ya es aquí. Lo demás, son los pequeños fragmentos que fraguan los trazos que constituyen su ahora: talleres con Zulema Moret, Guillermo Cano Rojas y David Trashumante; recitales en y con Versonalidad, la Oralidad, poeSÍa al mercat; colaboraciones e intervenciones en Vociferio; promotor y coordinador de Intromissió poètica al Mercat; coordinador de l’Encontre d’escriptors a la Mostra Viva del Mediterrani, miembro del comité asesor de la revista Crátera.  Ha publicado el poemario Aún Tu Nombre (El Petit Editor, 2017) y poemas en la antología O.R.A., otras realidades apremian. La poesía es lo más humano del ser humanos. Es ser en el mundo siendo en los otrxs y con lxs otrxs, en contacto de retícula o rizoma que se extiende y se abraza a la vida, a sus contextos, sus adentros y sus afueras. La poesía es pulsión que emerge y no sucumbe. Y en ella, la muerte tan solo es un instante que cesa, una fragilidad que se rehace silencio, y, de nuevo, vive. Es aquella sustancia que alimenta el vuelo del ser aquí y ahora. Ya lo dijo Chantall Maillard, “el poema es lo que bebe el pájaro”.